青空の下で手作りのお弁当を食べる。
ウグイスの鳴き声を聴く。
堅い皮に覆われた夏の柑橘類の甘酸っぱさを、美味しいと感じる。
あたたかいお茶をいただく。
朝起きて、空を仰ぎ、夜疲れて眠る。
ラジオから流れてくる静かな音楽に耳を傾ける。
強い太陽の日射しで汗ばみ、日焼けして肌が熱っぽくなる。
そういうことがこんなに心地良いということを私はすっかり忘れていて、まるで世 界を初めて見た子供のように、見るもの聴くもの全てに感動してしまいました。
細い細い路地を横切る時、ほんのもう一歩先にいても、もう一歩後ろにいても、絶対に見渡せない景色が見える瞬間があります。
それはほんの短い瞬間だけれど、その時、その場所に限っては、色んなものが一気に見えるようになる奇跡のようなひととき。
この4日間は私にとって、そんな奇跡の瞬間だったのかもしれません。
で、森村泰昌展をみてきました。
たくさんの作品が展示されていましたが、その中でも3日たった今も忘れられないくらい印象に残っている彼の表情があります。
それは、最後の展示作品の中の彼の表情。
それはマリリン・モンローに扮した彼が浜辺で倒れている兵士を見つめる時の表情なのですが、なんというか、、、
憐れみ
絶望
愛情
悲しみ
せつなさ
などなど
とにかく様々な感情がいり混じった複雑な表情で、
とてつもなく美しいんです。
あの瞬間、彼は彼女だったのでしょうか。
今迄見たどんな女優さんの表情よりも奇麗だとさえ感じました。
そして私はその表情を見てようやく、彼の作品がセルフポートレートである由縁を少し理解できたような気がします。
彼の感性は本当に素晴らしく、そして更にそれを作品として表現できる術を持っている。
芸術ってこういう事なんだなあ、と、あらためて思いました。＾＾
それは、今迄ネット上では匿名で書いていたことを、実名に変えた事。
（※これは「WEB人間論」が実名公表を推奨しているというわけではなく、実験的にやってみたまで。自分の意識がどう変わるのかなあ、とふと思って。）
結果、ちょっとだけネット上で公表する文章を書く時の感覚が（あくまでも自分の中でだけですが）変わったと思いました。
それを具体的に伝えることができるならば、昔読んだ小説「たんぽぽのお酒」の、あの詩的なワンシーン。
この本はレイ・ブラッドベリの名作で、私自身中学生の頃読んだ小説なのでちょっとうろ覚えなのですが、私にはこの小説の中で最も印象的だったシーンがあります。
それは、主人公の少年が、今この瞬間に自分が生きているという事を、世界中の人に伝えたいと思うシーン。
私のイメージでは確か、主人公の少年が美しく輝く森の中を駆け抜けながら、
「今、僕が生きていると、世界中の人に伝えたい！」
と叫ぶ。（心の中で、だったかな？うろ覚えですみません。）
その感覚に近いものを、WEB人間論を読んで、実際に実名でネット上に書き込む事で感じました。
死と生は常に隣り合わせです。
それは今我が家にある小さなアクアリウムを毎日見ながら、私自身実感している事でもあります。
そしてまた、生と死に限らず、この世で対極にあると思われるものは、常に表裏一体です。
人が死を考える時、それは生を痛い程意識しているから。
人が愛し愛される喜びを感じるのは、拒絶し拒絶される悲しみを知っているから。
対極にある物を把握してこそ、人はその本質を理解し得るのかもしれません。
そんな意味で、
私は死んではいないのでしょう。
mizuta makikoは今、ちゃんとここに生きています。
それがちゃんと言える場所(WEB)があるということは、救われているという事なのかもしれません。
このエントリ、特にまとめはないです。＾＾；
（なにしろ、シャンパン一本を一人で空けて酔っぱらいながら書いたので。w）
